От акварели до «мусорной скульптуры»: в Могилёве проходит выставка знаменитой витебской художницы

Живопись Валентины Ляхович напоминает мозаику, сложный, но очень красивый витраж, соединяющий в одном полотне самые разные образы, ассоциации, цвета.

Выставка «Столп-о-творение бессонных ночей» будет работать в музее имени Павла Масленикова до 10 февраля. Стоимость входного билета – 5 000 рублей.

— Это эксперимент с цветом, который стремится не быть тесно связанным с формой, а только о ней напоминать: обилие красочных пятен, чередование мазков, линий — своеобразный вызов цвета, который стремится обрести самостоятельность, —  говорит о своих работах Валентина Ляхович.

 

 

Акварельное буйство цвета

Живопись витебской художницы очень пластична и невероятно глубока по цвету. Тут отсутствуют конкретные сюжеты, вместо них десятки ярких ассоциаций: образы языческих богов, урбанистических пейзажей, лиц случайных прохожих. Художница не боится использовать самые смелые цвета, но всё это буйство вдруг складывается в одну гармоничную фреску.

 

Мусорная поэзия

Вторая часть выставки Валентины Ляхович — «мусорная скульптура». Свои арт-объекты художница создаёт из мусора — бумаги, пенопласта, картона, кусков проволоки, гвоздей.

— Я делаю произведение на тему человеческих страстей, в которых передаю эмоции, намёки, чувственность — все это выражено цветом и формой, — поясняет художница.



Справка:

Валентина Ляхович окончила художественно-графический факультет Витебского государственного педагогического института. Её учителями были известные витебские художники Феликс Гумена и Иван Столяров. Долгое время художница работала преимущественно в технике акварели, создавая реалистические портреты, пейзажи, натюрморты. Затем перешла к ассоциативно-образной абстракции. Позднее увлеклась экспериментами в области современного искусства, создавая скульптуры и инсталляции в стиле «мусорной культуры».

Валентина Ляхович активно выставляется в Беларуси и России, а также странах западной Европы. Её произведения хранятся в Витебском областном художественном музее, музее Марка Шагала, в музее современного изобразительного искусства в Минске, Полоцкой картинной галерее, в музее Verenzhain (Германия), галерее «Урбан» Сарагоса (Испания), в частных собраниях России, Германии, Израиля, Испании, Польши, США, Франции, Швейцарии.

В материале использовалась информация с сайта музея Марка Шагала в Витебске.